El proyecto «PALM-ERASE UNA VEZ», realizado por la alumna Elena Lorente Lorente, es una propuesta artística desarrollada en el Ciclo de Técnicas Escultóricas de la Escuela de Arte de Murcia. Su eje central es el regreso al sentimiento de pertenencia a la naturaleza a través del símbolo de la palmera, emblema del paisaje levantino. El trabajo reivindica la identidad cultural y replantea la relación de dominio del ser humano sobre el planeta para proponer un vínculo de respeto. Conceptualmente, se inspira en el primitivismo de las vanguardias del siglo XX y en culturas tribales de África, Oceanía y América. También bebe de las tradiciones paganas y celtas de la península ibérica para desvelar los instintos más puros de la raza humana. El proyecto consta de la creación de nueve máscaras originales a escala real y su correspondiente atrezo. La materia prima absoluta es la palmera, utilizando partes inexploradas como espatas, pedúnculos, inflorescencias y seaso. Las técnicas empleadas van desde la talla experimental en madera hasta el tejido de fibras y el vaciado en moldes. Se utilizaron herramientas como mini motosierras y gubias, además de materiales como cartón piedra y tripas de vaca. Cada máscara representa un personaje ficticio con un rol místico, como la «Máscara Sol», la «Reina Descarnada» o la «Hechicera». Estas identidades exploran conceptos como el equilibrio, la metamorfosis, la supervivencia y la conexión mágica. La culminación de la obra no es solo el objeto, sino su activación mediante el performance humano en entornos naturales. Los personajes fueron sumergidos en «santuarios silvestres» como el Río Chícamo o los barrancos de Abanilla. La obra funde luz, territorio e individuo para permitir al portador renacer como un «otro» puro y salvaje. Estéticamente, se utilizan materiales «pobres» (huesos, conchas, arena) para remitir al origen sagrado de la máscara. Aparecen también guiños tecnológicos, como el uso del móvil, para resaltar la desconexión en la era de la comunicación. El proceso técnico enfrentó grandes retos estructurales para lograr un porteo cómodo de las pesadas piezas leñosas. La documentación final del proyecto se presenta a través de una serie fotográfica profesional y un video resumen. La colaboración con fotógrafos y modelos fue vital para materializar el relato visual de cada «alter ego». Finalmente, el proyecto aborda aspectos de propiedad intelectual y viabilidad económica para su futura comercialización. «PALM-ERASE UNA VEZ» se define como un diálogo entre el arte ancestral y la necesidad contemporánea de sanar el vínculo con la Tierra.

Como un chamán que viste la piel de un animal para hablar con los espíritus, este proyecto utiliza la «piel» vegetal de la palmera para que el ser humano moderno recupere un lenguaje olvidado con la naturaleza.